"What Destroys What" est organisée par N, un collectif de commissaires d’exposition. Chaque projet de N repose sur l’exploration des points de convergence et de divergence entre art et architecture. N estime que le débat s’est jusqu’ici trop focalisé sur les aspects matériels et les préoccupations territoriales. « What Destroys What » vise à renouveler ce débat par un regroupement délibéré d’œuvres diverses qui remettent en question les spécificités disciplinaires.

OUTBOUND

Firstdraft Gallery, 116-118 Chalmers St., Surry Hills, Australie

Installation pour:
"What Destroys What" est une exposition qui vise à créer un climat d'inimitié constructive. Six exposants (trois artistes et trois architectes) ont été sélectionnés pour la transmutabilité alchimique perceptible dans les réalités conceptuelles, matérielles et formelles de leur travail. Ces états de transfert oppositionnel sont productifs, stimulants et opportunistes : la matière se mue en temps, l'espace en concept, la structure se dissout en air. Lents, invisibles, irréversibles.

Installation architecturale, « Outbound » explore deux conceptions de la frontière physique : limite et champ, à travers les propriétés d’un matériau spécifique, le plâtre, couramment utilisé en prototypage. Initialement, le plâtre se présente sous forme de volume compacté. Grâce à un dispositif sur mesure, positionné avec précision par rapport aux joints du sol en béton de la galerie, et à l’énergie du corps humain, la poudre est projetée. La dispersion du matériau interagit avec le sol, transformant la frontière solide en champ spatial. Le plâtre projeté réagit à chaque aspérité du sol, créant un nouveau champ par des motifs de dispersion spécifiques. Ce nouveau champ possède une périphérie ambiguë. Une couche diaphane de plâtre rend impossible l’identification d’une limite nette. La frontière s’estompe, disparaissant dans un flou. Libérant l’énergie, la destruction permet la reformation d’une limite diffuse. Le processus de désagrégation devient la condition d’une nouvelle possibilité : la production d’un espace instable aux dimensions inédites. Dans son état d'incertitude, la frontière engendre de nouvelles tentations et possibilités : celle d'infiltrer sa matérialité comme mode d'occupation. La difficulté à identifier où « commence » l'installation permet au public d'investir et d'étendre l'espace en disséminant la matière dans la galerie, à travers des empreintes de pas. L'importance d'« Outbound » réside dans son exploration de nouvelles possibilités pour l'enveloppe architecturale.